Mary A. Kelly | A Delicate Balance

Die Existenz von Wäldern, Hainen und Bäumen stellt eine Landschaft dar, die wir unser ganzes Leben lang als selbstverständlich angesehen haben. Wir leben in einer symbio-tischen Beziehung, obwohl die Abhängigkeit weitaus mehr auf unserer Seite als auf ihrer liegt. Sie ist physisch und psychologisch ein integraler Bestandteil unserer Landschaft. Jetzt jedoch sind wir an einem Punkt angelangt, an dem unsere Existenz und die Existenz der Bäume mit unserem Planeten in der Schwebe hängen.
Die frühere Gewissheit, die auf Unschuld und Unwissenheit beruhte, lässt uns die Wahr-heit über das Zerstörungspotenzial der Menschheit erkennen. Der Klimawandel hat er-hebliche Auswirkungen auf die Baumbestände weltweit und macht sie anfälliger für verschiedene Bedrohungen. Steigende Temperaturen, sich verändernde Niederschlags-muster und die zunehmende Häufigkeit extremer Wetterereignisse setzen Bäumen und allen Lebewesen zu. Die Stabilität der Bäume wird zu einer Allegorie für die Zerbrechlich-keit unserer eigenen Existenz.
Im 18. Jahrhundert feierten romantische Maler Bäume als Symbole des Erhabenen – als ewige Wächter der Landschaft, Verkörperung von Harmonie und spiritueller Trans-zendenz. Caspar David Friedrich, J.M.W. Turner und John Constable priesen den Baum als Symbol des Erhabenen.
Mary Kellys Gemäldeserie knüpft an diese Geschichte an, betrachtet sie jedoch aus einem anderen Blickwinkel. Das Erhabene ist nicht mehr ewig, sondern zerbrechlich, prekär und gefährdet. Diese Werke sind keine Elegien auf das Verlorene, sondern Medi-tationen über das Gleichgewicht selbst – die schmale Grenze zwischen Überleben und Zusammenbruch, Widerstandsfähigkeit und Verschwinden. Der Betrachter wird aufge-fordert, nicht in Ehrfurcht vor der Beständigkeit zu verharren, sondern die Zerbrechlichkeit als den wahren Zustand der Schönheit in unserer Zeit anzuerkennen.
In romantischen Landschaften vermittelte oft eine Figur die Erfahrung des Betrachters – am Rande des Erhabenen sitzend, den Blick auf Berge, Wälder und einen unendlichen Himmel gerichtet. In diesen Gemälden ist die Figur verschwunden. Auch der Stuhl aus Kellys früheren Gemälden ist weitgehend verschwunden. Der Stuhl verkörperte die menschliche Präsenz als stiller Zeuge. Dieses Werk fordert den Betrachter auf, über seine eigene Rolle nachzudenken. Letztendlich geht es in „A Delicate Balance” nicht nur um Bäume, sondern um das prekäre Gleichgewicht, das wir alle in der natürlichen Welt teilen. Die Bäume werden zu Metaphern für das empfindliche Gleichgewicht, in dem wir selbst ökologisch, emotional und existenziell leben.
Die Titel dieser Bilderserie erweitern unsere Wahrnehmung bis an die äußersten Grenzen des wissenschaftlichen Denkens und führen sie dann zurück in unsere unmittelbare Realität, wodurch sie einen Rahmen dafür bieten, wie wir mit der Welt umgehen. Diese Arbeit ist eine Ode an den „Garten Eden“, unsere Zukunft und unsere Vergangenheit.