Maison populaire - Centre d'art Mira Phalaina
Diese Ausstellung zeigt Künstler, die mündliche Überlieferungen und ihre Spuren hinterfragen - und knüpft damit an die Loci-Methode an. Erforscht werden auch Zusammenhänge zwischen Erinnerungen, Sprache, Bild und Architektur. Das subtile und effiziente Ausstellungsdisplay von Guillaume Constantin ermöglicht einen Gang zwischen den Holzelementen, die den Raum einteilen.
Künstler: Meris Angioletti, Guillaume Constantin, Julien Crépieux, Maïder Fortuné, Louise Hervé & Chloé Maillet, Nicolas Maigret, Mark Manders, Odires Mlaszho, Giulio Paolini, Sébastien Rémy, Oriol Vilanova
Maison populaire - Centre d'art Mira Phalaina, bis 12. Dezember
Pavillon des Indes
Der seit 1987 unter Denkmalschutz stehende Pavillon des Indes wurde vom Prince of Wales, dem späteren Edward VII, für die Weltausstellung im Jahr 1878 als Repräsentanz Britisch-Indiens in Auftrag gegeben. Vor kurzem wurde der Pavillon restauriert und bietet nun in Zusammenarbeit mit der Pariser Ecole supérieure des beaux-arts Künstlerstipendien an. Sarah Derat, die seit September dort residiert, knüpft in ihrer Arbeit an George-Achille Fould an, eine Malerin des frühen 20. Jahrhunderts und Tochter des Prinzen George Barbu Stirbei.
Omer Fast - "Everything That Rises Must Converge"
Diese neue Installation von Omer Fast setzt sich aus einer vierteiligen Video-Projektion zusammen, die das Leben von vier Pornodarstellern in Los Angeles schildert. Der Künstler verwischt die Grenzen zwischen Wahrheit und subjektivem Erleben, zwischen Narration und Dokumentation und bleibt somit seinen Grundsätzen treu. Er spielt mit den Codes der Darstellung von Gegenwart und Erinnerung.
Omer Fast "Everything That Rises Must Converge", gb agency, 24. Oktober bis 21. Dezember
Nicolás Paris - "room for us"
Im Rahmen seines Stipendienaufenthalts in der Stiftung Kadist zeigt Nicolás Paris eine Ausstellung, die vom Modell der "universités-garages“ inspiriert ist. Er begreift den Raum als Austauschplattform, die bestimmt wird von Eingriffen des benachbarten Bäckers, Seminaren von Architekturstudenten, Konferenzen von Künstlern. Dieses Projekt spiegelt den Ansatz der experimentellen und innovativen Kadist Art Foundation wider, lädt ein zu überraschenden Begegnungen.
Nicolás Paris "Room for us", Kadist Art Foundation, bis 8. Dezember
Dario Robleto - "The Dismantled Sun"
Als würdiger Erbe eines Joseph Cornell oder eines Bruce Conner präsentiert der amerikanische Künstler Dario Robleto Skulpturen, Installationen und Werke auf Papier, welche die zugleich geheimnisvolle und helle, esoterische aber auch rationelle Sonne für ihre kreative Kraft feiern. Robleto drückt Staunen und Freude aus, die das Betrachten der Natur, Musik und Fan-Attitude auslösen können.
Dario Robleto "The Dismantled Sun", Galerie Praz-Delavallade, bis 16. November
Pierre Huyghe
Die erste Retrospektive der komplexen und faszinierenden Welt, die Huyghe seit 20 Jahren entwickelt. Die Ausstellung verändert sich wie organische Materie, deren Teile sich überlappen und überschneiden, sich gegenseitig beantworten oder sich ignorieren. Die Ausstellung steht Lebensformen offen, die sonst aus Museen verbannt werden. Geschickt spiegelt die Schau die Geschichte des Raumes wider, in dem sie das Karnies der vorangegangenen Ausstellungen miteinbezieht.
Pierre Huyghe, Centre Georges Pompidou, bis 6. Januar
Philippe Parreno - "Anywhere, Anywhere out of the World"
Das Palais de Tokyo öffnet Philippe Parreno all seine Räume. Parreno spielt mit dem physischen Raum des Ortes und dem geistigen Raum des Besuchers und gestaltet die Architektur des Palais de Tokyo neu, indem er eine Dramaturgie erzeugt, in der neue und ältere Werke in einer ästhetischen und hellen Ausstellungsarchitektur miteinander verbunden werden.
Philippe Parreno "Anywhere, Anywhere out of the World", Palais de Tokyo, 23. Oktober bis 12. Januar
Erica Baum
Diese Ausstellung begreift sich als ein neues Kapitel eines unfertigen Atlas'. Weitere Kapitel werden 2014 folgen. Der Begriff "Atlas" ist nicht von ungefähr gewählt: Wie eine strukturierte Kartensammlung stellen die einzelnen Elemente einen Raum her, indem sie die Gesamtheit der Referenzen und Informationen befragen.
Galerie Crèvecoeur, bis 2. November
Laurent Le Deunff
Laurent Le Deunff entwickelt ein künstlerisches und von der Natur inspiriertes Vokabular. Seine Skulpturen zeichnen sich durch die Arbeit mit rohen Materialien aus, aber seine zeichnerischen Werke bezeugen einen feinen Strich. Le Deneuff spielt mit formalen und konzeptuellen Geschick mit der Geschichte der Kunst, mit einer Ikonografie, die sich gegen die minimalistische Skulptur stellt.
Galerie Sémiose, 24. Oktober bis 30. November
Salon de coiffure Danielle
Der nicht gerade angesagte Friseursalon Danielle präsentiert in einem großen Durcheinander Objekte, die sich genauso gut in einer Ausstellung befinden könnten.
1 rue du Coq Héron, 75001 Paris
Marc Bembekoff ist freier Kurator. 2004 hat er das Kollektiv Le Bureau/ mitgegründet. Er kuratierte Ausstellungen unter anderem für die Frac Champagne-Ardenne, das Musée Rodin und das Palais de Tokyo. Seine Paris-Tipps sind zuerst erschienen auf der Website von Jeunes Commissaires, dem unlängst vom Bureau des Arts plastiques (Institut Français) initiierten deutsch-französischen Kuratoren-Förderprogamm. Paris-Tipps der Kuratorinnen Maud Lourau und Anissa Touati finden Sie hier
Diese Ausstellung zeigt Künstler, die mündliche Überlieferungen und ihre Spuren hinterfragen - und knüpft damit an die Loci-Methode an. Erforscht werden auch Zusammenhänge zwischen Erinnerungen, Sprache, Bild und Architektur. Das subtile und effiziente Ausstellungsdisplay von Guillaume Constantin ermöglicht einen Gang zwischen den Holzelementen, die den Raum einteilen.
Künstler: Meris Angioletti, Guillaume Constantin, Julien Crépieux, Maïder Fortuné, Louise Hervé & Chloé Maillet, Nicolas Maigret, Mark Manders, Odires Mlaszho, Giulio Paolini, Sébastien Rémy, Oriol Vilanova
Maison populaire - Centre d'art Mira Phalaina, bis 12. Dezember
Pavillon des Indes
Der seit 1987 unter Denkmalschutz stehende Pavillon des Indes wurde vom Prince of Wales, dem späteren Edward VII, für die Weltausstellung im Jahr 1878 als Repräsentanz Britisch-Indiens in Auftrag gegeben. Vor kurzem wurde der Pavillon restauriert und bietet nun in Zusammenarbeit mit der Pariser Ecole supérieure des beaux-arts Künstlerstipendien an. Sarah Derat, die seit September dort residiert, knüpft in ihrer Arbeit an George-Achille Fould an, eine Malerin des frühen 20. Jahrhunderts und Tochter des Prinzen George Barbu Stirbei.
Omer Fast - "Everything That Rises Must Converge"
Diese neue Installation von Omer Fast setzt sich aus einer vierteiligen Video-Projektion zusammen, die das Leben von vier Pornodarstellern in Los Angeles schildert. Der Künstler verwischt die Grenzen zwischen Wahrheit und subjektivem Erleben, zwischen Narration und Dokumentation und bleibt somit seinen Grundsätzen treu. Er spielt mit den Codes der Darstellung von Gegenwart und Erinnerung.
Omer Fast "Everything That Rises Must Converge", gb agency, 24. Oktober bis 21. Dezember
Nicolás Paris - "room for us"
Im Rahmen seines Stipendienaufenthalts in der Stiftung Kadist zeigt Nicolás Paris eine Ausstellung, die vom Modell der "universités-garages“ inspiriert ist. Er begreift den Raum als Austauschplattform, die bestimmt wird von Eingriffen des benachbarten Bäckers, Seminaren von Architekturstudenten, Konferenzen von Künstlern. Dieses Projekt spiegelt den Ansatz der experimentellen und innovativen Kadist Art Foundation wider, lädt ein zu überraschenden Begegnungen.
Nicolás Paris "Room for us", Kadist Art Foundation, bis 8. Dezember
Dario Robleto - "The Dismantled Sun"
Als würdiger Erbe eines Joseph Cornell oder eines Bruce Conner präsentiert der amerikanische Künstler Dario Robleto Skulpturen, Installationen und Werke auf Papier, welche die zugleich geheimnisvolle und helle, esoterische aber auch rationelle Sonne für ihre kreative Kraft feiern. Robleto drückt Staunen und Freude aus, die das Betrachten der Natur, Musik und Fan-Attitude auslösen können.
Dario Robleto "The Dismantled Sun", Galerie Praz-Delavallade, bis 16. November
Pierre Huyghe
Die erste Retrospektive der komplexen und faszinierenden Welt, die Huyghe seit 20 Jahren entwickelt. Die Ausstellung verändert sich wie organische Materie, deren Teile sich überlappen und überschneiden, sich gegenseitig beantworten oder sich ignorieren. Die Ausstellung steht Lebensformen offen, die sonst aus Museen verbannt werden. Geschickt spiegelt die Schau die Geschichte des Raumes wider, in dem sie das Karnies der vorangegangenen Ausstellungen miteinbezieht.
Pierre Huyghe, Centre Georges Pompidou, bis 6. Januar
Philippe Parreno - "Anywhere, Anywhere out of the World"
Das Palais de Tokyo öffnet Philippe Parreno all seine Räume. Parreno spielt mit dem physischen Raum des Ortes und dem geistigen Raum des Besuchers und gestaltet die Architektur des Palais de Tokyo neu, indem er eine Dramaturgie erzeugt, in der neue und ältere Werke in einer ästhetischen und hellen Ausstellungsarchitektur miteinander verbunden werden.
Philippe Parreno "Anywhere, Anywhere out of the World", Palais de Tokyo, 23. Oktober bis 12. Januar
Erica Baum
Diese Ausstellung begreift sich als ein neues Kapitel eines unfertigen Atlas'. Weitere Kapitel werden 2014 folgen. Der Begriff "Atlas" ist nicht von ungefähr gewählt: Wie eine strukturierte Kartensammlung stellen die einzelnen Elemente einen Raum her, indem sie die Gesamtheit der Referenzen und Informationen befragen.
Galerie Crèvecoeur, bis 2. November
Laurent Le Deunff
Laurent Le Deunff entwickelt ein künstlerisches und von der Natur inspiriertes Vokabular. Seine Skulpturen zeichnen sich durch die Arbeit mit rohen Materialien aus, aber seine zeichnerischen Werke bezeugen einen feinen Strich. Le Deneuff spielt mit formalen und konzeptuellen Geschick mit der Geschichte der Kunst, mit einer Ikonografie, die sich gegen die minimalistische Skulptur stellt.
Galerie Sémiose, 24. Oktober bis 30. November
Salon de coiffure Danielle
Der nicht gerade angesagte Friseursalon Danielle präsentiert in einem großen Durcheinander Objekte, die sich genauso gut in einer Ausstellung befinden könnten.
1 rue du Coq Héron, 75001 Paris
Marc Bembekoff ist freier Kurator. 2004 hat er das Kollektiv Le Bureau/ mitgegründet. Er kuratierte Ausstellungen unter anderem für die Frac Champagne-Ardenne, das Musée Rodin und das Palais de Tokyo. Seine Paris-Tipps sind zuerst erschienen auf der Website von Jeunes Commissaires, dem unlängst vom Bureau des Arts plastiques (Institut Français) initiierten deutsch-französischen Kuratoren-Förderprogamm. Paris-Tipps der Kuratorinnen Maud Lourau und Anissa Touati finden Sie hier